11-06-2019

Un documento que intenta alcanzar la cosas como proceso. Proyecto Teleclub

Entre 2016 y 2017 desarrollamos el Proyecto Teleclub. Presentamos ahora los resultados del proceso.

“Experimentar aprendizajes compartidos podría ser también acercarse a ese punto en que se dejara de hacer obra, de querer un producto, allí donde el cine ya no pretende la película y alcanza las imágenes, como sugería Peter Pál Pelbart a propósito de Fernand Deligny. Alcanzar las cosas como proceso o como acontecimiento, allí donde emergen, acontecen y se repiten difiriendo, sin la pretensión de ser encapsuladas en un molde para su difusión mediática. El valor del documento, hoy, puede ser más bien el de generar un debate o una interrogación, el de constituirse en una invitación a la participación en determinado proceso, y no el de testigo de una supuesta verdad a difundir”.  Seguir leyendo

28-05-2019

Deutero-Cine. Olatz González Abrisketa

Olatz González Abrisketa, antropóloga y cineasta, apuesta en este texto, dentro del apartado Acerca de la imposibilidad de un cine antropológico, por “un cine que va a la zaga, un cine que secunda, que atiende el detalle de la realidad ajena (o de la suya propia como si fuera otra) para encontrar aquello que desconocía que buscaba, fundamentalmente porque no existía”.

“¿Cómo evitar la domesticación de la diferencia, de lo otro, de eso en cuya distancia se funda la antropología y en cuyo acceso radica la fascinación por el cine? ¿Cómo generar con una cámara o a través de la pantalla el encuentro que nos permita inventarnos mutua y significativamente? ¿Cómo ver? ¿Cómo descolonizar el pensamiento…. y la mirada?” Seguir leyendo

20-05-2019

Antropología, representación y ausencia. El caso de Libertad, una película sobre la memoria y el daño. Jorge Moreno.

Jorge Moreno, antropólogo y cineasta experto en memoria y represión, reflexiona a partir de la película Libertad sobre cómo la antropología audiovisual se puede enfrenter a la utilización de materiales del pasado, un ejercicio complejo que implica tanto pensar el lenguaje cinematográfíco como la interpretación de materiales sensibles o los límites de la representación.

“El control que ejercen los conceptos en el análisis de la realidad cuando escribimos un texto, no es trasportable al lenguaje cinematográfico. El “cerrar del concepto” se lleva mal con el “abrir del cine” […] Lo interesante de ese diálogo es precisamente entender que el matrimonio de la antropología y el cine funcionan en tanto que se renuncia al concepto y se abraza el contexto, a esas situaciones que, seleccionadas cinematográficamente, nos recuerdan que una de las maneras de producir conocimiento en esta disciplina consiste en ofrecer un lugar desde donde mirar la realidad”. Seguir leyendo

25-03-2019

Apuntes para una antropología audiovisual sexualmente disidente. Quiela Nuc

Continuamos dentro de la sección Acerca de la imposibilidad de un cine antropológico con un texto de la artista, comisaria y docente Quiela Nuc, quien en esta ocasión realiza un recorrido personal por sus filias narrativas y estéticas. Presente desde el principio del texto hasta la última imagen, la recientemente desaparecida Barbara Hammer, cuyo trabajo “constituye un valioso archivo y repertorio de experiencias, lugares e identidades atravesadas por ese “otro” deseo, el no heteronormado.”.
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09-03-2019

Encuentros Laav_ 18. Museos y Universidad. Investigar en un espacio híbrido

Publicamos las relatorías y reflexiones surgidas a partir de los recientes Encuentros Laav_18, en los que tratamos de pensar un espacio común Museo-Universidad para la investigación y la creación.

Relatorías. Elena Sánchez Nagore, Coral Bullón, Zoe Hernández y Pablo Coca.
Encuentros Laav_2018. Museos y universidad: investigar en un espacio híbrido. Lorenzo Bordonaro.
La parte sumergida del Iceberg. La docencia del audiovisual entre el museo y la universidad. Javier Fernández Vázquez
Practicar la experimentación en la relación antropología audiovisual / museo. Sara Sama Acedo

28-11-2018

El Laav_ en Concreta 12, “Cine por venir”

El nuevo número de la revista de investigación sobre la imagen Concreta, dedicado en esta ocasión al proyecto Cine por venir, incluye un artículo sobre el Laav_: Una experiencia de creación e investigación social en el departamento educativo de un museo de arte contemporáneo. Una imagen de la última producción de La Rara troupe, La humana perfecta, ilustra la portada. El acto de presentación de la revista tiene lugar el jueves 29 de noviembre en la Filmoteca de Valencia, con la presencia de Pere Portabella, Nuria Enguita Mayo (Concreta), Sonia Martínez (Cine por venir) y Sofía Asencio (Sociedad Doctor Alonso).

19-11-2018

Dos textos sobre Puta mina

Publicamos dos nuevos textos: La palabra frente a la oscuridad, un prólogo para Puta Mina, de Daniel Bernabé y Las voces de la mina. En torno al proceso de creación de Puta mina, de Chus Domínguez. Ambos disponibles en nuestro apartado textos/imágenes. Reproducimos a continuación un párrafo del primero:
“¿Cómo contar lo que no nos pertenece, lo que no conocemos, aquello que se oculta bajo la tierra? ¿Cómo hablar de un territorio vinculado a un trabajo o de un trabajo que sólo se da en un determinado territorio? ¿Cómo narrar a una comunidad, a un colectivo de personas cuyas vidas han girado alrededor de una profesión, de una compañía, de un concepto casi mítico de clase social? Construyendo un grupo donde las palabras y las imágenes encuentren un impulso y un cobijo”.